Отзывы

Премьера в Театре «Модерн» - спектакль «Вероника решает…». Спектакль поставлен по знаменитому бестселлеру Пауло Коэльо «Вероника решает умереть». И хотя в постановке безусловно присутствует авторский взгляд режиссера Юрия Грымова, но основная идея автора осталась неизменной - жить, чувствовать , несмотря ни на что и верить в себя. Кто не помнит содержание романа, то коротко он о девушке, оказавшейся в психиатрической клинике после попытки суицида. Ее спасли, но на жизнь, как сказал лечащий врач, ей отпущена всего неделя. Безумная неделя в сумашедшем доме, где всё не так, как кажется. Спектакль-размышление о том, как посмотреть в лицо собственным страхам, как вновь поверить в свои силы, как снова научиться доверять жизни и на что способна настоящая любовь… В спектакле задействован великолепный актерский состав: Анастасия Сычева (Вероника), Дмитрий Бозин (Ра), Александр Борисов (седой господин), Жанна Чирва (Зедка), Роман Зубрилин (доктор Игорь), Лев Смирнов (Эдуард) и др. Отдельное восхищение вызывают музыка и свет. Спектакль получился очень жизнеутверждающим, наполненный энергией и желанием жить.

Я, никак не ожидала, что так всё будет переделано))) Читала роман Пауло Коэльо и конечно, в спектакле многое иначе! Необычно было видеть новых героев романа, такие интересные декорации (одна ванна чего стоит, про фортепиано я даже промолчу-это прям круто было). Музыка такая разная, яркая и в тему сцен. Фантастические костюмы, а какие Боги, прям огонь! Эффектно смотрелась Жанна Чирва (очень эмоционально насыщена была её сцена, где она в красном платье), Анастасия Сычёва (какой же у неё сильный голос), Дмитрий Бозин в роли Бога, конечно восторг. Приятно, что в спектакль было всё: свет разный и со смыслом, всё играло, менялось местами, технически выстроено. Актёры передвигались по всей сцене, порой вместе с реквизитом. Тонко сделана эротическая сцена Вероники и Эдуарда. Вообще, много эстетики в этом спектакле и это радует, приятно смотреть. Спасибо! Эксперимент удался!

Была на спектакле «Цветы нам не нужны». Очень понравился актерский состав. Время пролетело очень быстро, все 2.40 минут спектакль держал в напряжении.

Какая-то фантастически необычная для Модерна постановка! Ю.Грымов просто всё перестроил, добавил новых персонажей, они вступили в диалог с героями, при этом суть сюжета не исказилась. Мне понравилось, как режиссёр экстравагантно увидел персонажей этой истории, а художник по костюму просто бесподобно воплотил эту задумку. Бог Ра (Дмитрий Бозин), спустился с небес в одеянии, как будто египетский фараон. Доктор Игорь, предстал на сцене в безумном виде, с высоко торчащими волосами, смешными большими очками и больше был похож на сумасшедшего химика) Как шикарно смотрелась в алом платье Зедка (Жанна Чирва). А шляпа-торшер Марии-это прям экземпляр для недели высокой моды. Постановка полна эмоционально сильных и философских монологов, в которых герои делились своей непростой историей жизни, рассуждали о её смысле, о потерях, одиночестве, страхах, неспособности что-либо чувствовать и что-либо изменить. Был очень сложный в конструктивном плане спектакль, свет разного уровня, импульсивности и насыщенности. Так, в сцене реанимации Виктории электронный разряд, подсветили такой вспышкой, что я пару раз вздрогнула. Постоянно двигающиеся герои с реквизитом, перемещаемые декорации, горящие цифры, показывали оставшиеся дни жизни Виктории. В этот раз было очень много музыки, местами она была сексуальной, подкреплённая классическим роком и нотками русского языка. А в финале, мы услышали настоящий, мощный голос Анастасии Сычёвой и это было «Вау», словно ты пришёл на концерт какой-то звезды. Нельзя не отметить фортепиано, которое использовалось по назначению, прям бальзам на душу В спектакле очень много юмора, тогда как в романе его почти нет. Сперва, меня это немного смутило, но потом я поняла, юмор в спектакле не даёт «слиться» в печальные размышления и уныние, придавая жизни определённое значение. Мне нравятся такие невероятные эксперименты в искусстве, они заставляют мозг двигаться во всех направлениях, дают море фантазии. Этот спектакль, как шоу-постановка, призванная вызвать у зрителя огромный спектр эмоций, начиная от удивления и непонимания, заканчивая восторгом и желанием пуститься «во все тяжкие». Спасибо актёрам, за все пережитые чувства!

6 марта мне посчастливилось оказаться в числе первых зрителей, увидевших, как провела 7 дней в клинике для душевнобольных героиня спектакля «Вероника решает...» и что из этого вышло... Я читала книгу «Вероника решает умереть» Пауло Коэльо очень давно, те же, кто освежил ее в памяти перед просмотром, говорят, что написанная по ней пьеса Марины Сулчани далека от оригинала, но заложенный в ней автором посыл остался. На главную роль в премьере режиссер пригласил актрису ЦДР Анастасию Сычеву, вот уже несколько лет, с неизменным успехом, выходящую на сцену театра «Модерн» в роли Кортни Лав в спектакле «Nirvana». Очень мне понравилась ее Вероника – как будто Коэльо специально для нее писал свою книгу. Рада, что в своем спектакле Грымов не оставил без внимания прекрасные вокальные данные Анастасии и ее потрясающий вокал стал одним из украшений спектакля. Еще одна возможность посмотреть на своего кумира появилась и у поклонниц заслуженного артиста России, ведущего актера и режиссера Театра Романа Виктюка, Дмитрия Бозина (и многих из них я увидела на предпремьерном показе). Что говорить – здесь он сияет (в прямом и переносном смысле) во всем своем великолепии!!! Была удивлена, увидев в этом спектакле на сцене много предметов, которые во втором действии, вслед за сознанием героини, еще и на 180 градусов поменяли свою ориентацию в пространстве. Необычно... Новый спектакль, технически очень сложный, во многом отличается от других работ Юрия Грымова. Прежде всего, тем, что в нем, как сказал сам режиссер, «много закодировано». Ну, что я могу сказать – смотреть спектакль было очень интересно, визуально он потрясающе красив, актерские работы в нем безупречны, спектакль получился весьма жизнеутверждающим, так что поставленная режиссером цель показать, что «жизнь прекрасна» - достигнута, ну, а для того, чтобы разгадать все его тайные смыслы, придется прийти на него еще не раз – первое впечатление у меня, обычно, лишь на эмоциональном уровне.

Новый спектакль Юрия Грымова поставлен по мировому бестселлеру Пауло Коэльо "Вероника решает умереть". Эта книга является самым продаваемым романом в мире. По сюжету девушка по имени Вероника сталкивается с проблемами и трудностями, которые многие из нас могут переживать. И не справившись со своей ситуацией она оказывается в психиатрической больнице после сильного отравления лекарствами. После того как Вероника очнулась, врач выносит ей страшный приговор, что ей осталось жить всего несколько дней. С одной стороны, Вероника же сама так стремилась к смерти, но события последних дней после приговора, меняет полностью ее мироощущение, а каждый день беспощадно сгорает, приближая ее к самому страшному. Вероника, проживая свои дни знакомится с различными больными и их историями. Каждый из них вносит свой вклад в жизнь и мысли главной героини. Их разные взгляды и жизненные уроки помогают Веронике пройти ее внутреннее путешествие и научиться ценить разные моменты жизни. Несмотря на серьезность темы, спектакль просто пронизан юмором. На сцену выносили огромные таблетки, периодически появлялась дама с торшером на голове, персонажи произносили множество шуток. А как еще может быть в психушке? В спектакле хорошо подобраны костюмы персонажей: у каждого больного есть какой-то элемент пижамы с животными. Боги, одетые в золотистые цвета, хорошо выделяются на фоне других персонажей. Музыка подобрана просто превосходно, звучало все: и классика, и рок. Спектакль идет 2 часа 40 минут с антрактом. Это время проходит просто незаметно. Данный спектакль позволяет нам осознать ценность каждого мгновения жизни. Он заставляет задуматься о том, что на самом деле важно для нас и как важно начать ценить каждый день, каждый момент своей жизни, каждую радость и каждое испытание.

В театре "Модерн" снова премьера: Юрий Грымов поставил спектакль "Вероника решает..." по знаменитой книге Пауло Коэльо "Вероника решает умереть". Конечно же я читала этот роман, когда на переломе веков у нас начали печатать книги Коэльо и ими зачитывались практически все. На сколько помню, "Вероника" мне не понравилась. Она царапала душу непривычной откровенностью, острыми гранями чужой судьбы, проблемами, через которые в той или иной степени проходит каждый, но о которых так хочется забыть. Спектакль я все же решилась посмотреть: интересно было увидеть роман в интерпретации Грымова, который всегда глубоко копает и разворачивает первоисточники неожиданной стороной. Думаю, что Коэльо очень удивится, если когда-нибудь увидит то, что получилось: больше половины действующих лиц, выведенных на сцену, напрочь отсутствуют в его книге, действие перенесено из реальности сумасшедшего дома в эфемерное пространство египетских богов. Боги берут в свои руки судьбы Вероники и Эдуарда , а идти против воли богов сложнее, чем против воли родителей. Зато попав после неудавшегося суицида в психиатрическую клинику, Вероника выпускает на свободу себя настоящую. Уверенная, что жить ей осталось недолго, героиня наконец начинает жить на полную катушку, позволяет себе испытывать эмоции, проявления которых всегда боялась. Оставшиеся ей дни жизни горят на заднике адским пламенем , больничная ванна похожа на древнеегипетский саркофаг, а о месте действия напоминает проекция мунковского Крика. В пространстве между жизнью и смертью, христианские клирики спят даже подвешенные вверх тормашками, зато древние боги чувствуют себя как дома. Бог Солнца Ра возлагает на Веронику божественный венец, он и защитница Бастет выводят героиню из загробного царства Осириса . Юрий Грымов поставил спектакль, глубину которого невозможно охватить за один просмотр. Великолепные костюмы и грим , бездна музыки, пиршество света обрамляют пласты смыслов, которые мне еще предстоит постичь.

В эти весенние праздники ко мне нагрянула из немосковских краев подруга и не обошлось без похода в театр. «Модерн» был в приоритете, и мы побывали на спектакле «МАсквичи», что для меня стало повторным просмотром. В свое время я счастливо попала на премьеру этого спектакля, впечатления остались до сих пор — это было просто здорово! Но что касается моего повторного просмотра «МАсквичей», то в спектакле, оказывается, произошла замена одного из главных героев – Лео. Теперь, вместо запомнившегося мне своей игрой Антона Дубровского, роль исполняет Богдан Щукин. Нужно отметить, что, конечно, Богдан Щукин ответственно подошёл к этому. И, если посмотреть на отдельные фрагменты роли в его исполнении, то они выглядят достаточно интересно. Но вот, в целом, образ Лео в исполнении Богдана Щукина, в отличие от Лео – Антона Дубровского, получился, с моей точки зрения, каким-то менее живым и целостным. Может, некорректно сравнивать игру разных актеров в одной роли, но просто Лео в исполнении Антона Дубровского мне был понятнее, теплее, ближе - естественнее. Такого юношу можно было найти среди друзей моего сына, чувствовалось, что актер глубоко проникся переживаниями героя, слился с его мятущейся душой и заставил меня, в свое время, переживать вместе с ним его далеко не детские проблемы, да еще и затронул многие моменты моих отношений с собственным сыном. Это была неожиданная изюминка спектакля. Такие же впечатления от Лео - Антона Дубровского остались и у моих друзей после премьеры. Что называется – актер достучался до зрителя. Получилось, что изменение подачи образа Лео другим артистом для моего восприятия оказалось значимым, но сам спектакль Юрия Вячеславовича также по-прежнему интересен и актуален. Моей подруге понравился. Спасибо Юрию Грымову, всему актерскому составу и автору пьесы «Масквичи»! Обязательно придем еще на другие постановки!

Была на спец-показе "Вероника решает умереть". В большом восторг от художественного замысла руководителя-постановщика (Юрия Громова) , игры актеров! Браво!

Очень символично, что весной, когда все оживает и легче чем в другое время поверить в свою жизненную силу, театр выпускает спектакль «Вероника решает…», еще более символично и то, что, весна — это время, когда традиционно обостряются психические заболевания… «Все мы здесь не в своем уме» и как сказал маэстро на пресс-конференции нуждаемся в терапии. В спектакле вообще огромное количество символов, отсылов и «пасхалок». Мне чаще всего вспоминался ранний Пелевин и конечно же «Алиса в стране чудес» в первом акте и в Зазеркалье во втором. Очень сильным получился образ, воплощенный Львом Смирновым – пациент Эдвард, Безумный шляпник, художник вестник апокалипсиса… Фабула романа Коэльо легко узнаваема, при этом авторский взгляд делает спектакль совершенно самостоятельным произведением, которое транслирует, что жить и радоваться надо здесь и сейчас. У каждого зрителя спектакль затрагивает какие-то собственные струны, это было очень отчетливо заметно по реакции зала. Мой пазл до конца не сложился, наверное, потому что, попытки понять происходящее на сцене заглушили эмоции. Было бы очень интересно побывать на пресс-конференции после спектакля и сравнить свое понимание с тем «что хотел сказать автор».