Отзывы

Сегодня случилось счастье! Опять мой любимый театр #МОДЕРН посмотрела спектакль «Страсти по Торчалову» Не буду пересказывать сюжет спектакля, рассказывать какая это великолепная, психологическая драма, как талантливы актеры-это просто бессмысленно, потому что такое сильное эмоциональное воздействие оказывает все вместе - и сюжет, и продуманные мелочи и тонкий юмор, но прежде всего очень талантливая игра актёров. Я даже не могу никого особенно выделить - прекрасно сыграли все! Но сам Торчалов - это роль Александра Борисова - просто высший пилотаж. Он не играл - он действительно проживал эту роль, вовлекая в это проживание и нас, зрителей. Спектакль поставил совсем молодой режиссёр - это дебют актера театра «Модерн» - #ШамильМухамедов Шамиля Мухамедова. В основе сюжета одноименная пьеса Никиты Воронова. Не хочется даже произносить каких- то банальных слов о том что это сделано талантливо и неординарно. В спектакле затронуты все те моменты в нашей жизни, над которыми порой очень мало мы думаем. Живем как придется, совершаем гадости и оправдываем их внутри себя! Иногда люди не задумываются о причинении вреда своими поступками другим людям. Спектакль о дружбе, вечной любви, хороших поступках, которые мы совершаем. А самое главное: Мы боимся этой темы. А тема - та, что рано или поздно волнует каждого - что там, за чертой небытия?! И что будет положено там на чаши ваших весов?! … Не ждите здесь никаких нравоучений о добре и зле, о грехах и покаянии - здесь о темной и светлой стороне любого из нас - поэтому спектакль воспринимается очень лично на каком- то ином уровне, чем просто последить за сюжетом и восхититься игрой актёров. Я во время спектакля плакала. Мало я видела постановок, настолько переворачивающих душу - эта - несомненно одна из них! Этот спектакль «наподумать» Идти, смотреть, и думать обязательно!

Здравствуйте! Прошлым летом была в Москве и попала в ваш театр. И была им очарована! Роскошный интерьер,отделка,свет -всё выполнено с безупречным вкусом и любовью. Я смотрела спектакль "Ничего,что я Чехоff? Смотрела с интересом,уходить не хотелось, а это за последние годы стало для меня большой редкостью. Была рада увидеть Анну Каменкову. Не понравилось частое задымление сцены,это избитый приём,хотя не понимаю его смысла. Почему решила написать почти через год? Просто вчера по телевизору видела Юрия Грымова в программе "Мой герой", и слушать его было очень интересно. К сожалению у нас в Петербурге не стало ни интересных спектаклей,ни режиссёров. Даже в прославленном БДТ трудно досмотреть спектакль до конца. Не планируется ли гастролей в наш город?

Поделюсь здесь впечатлениями. Надеюсь вас вдохновит. Или заинтересует прочувствовать. Смотрели «Ничего, что я Чехоff?». Прочитав название идешь на спектакль в определенном ожидании.. чего делать не стоит. Ибо постановки Грымова каждый раз меня удивляют своей неординарностью и глубиной. Честно говоря, действительно причём здесь Чехов ? И о ком речь? Михаил Чехоff- племянник Антон Палыча, известный театральный деятель, основавший в Америке, школу актёрского мастерства. Среди его учеников - Мэрилин Монро, Марлон Брандо, Клинт Иствуд и еще сотня известных имен. Ольга Чехоff - Государственная актриса Третьего рейха, по некоторым сведениям работала на три разведки одновременно. Была знакома и с Гитлером, и с Берией… Спектакль о Любви этих двоих? О перепитиях судьбы, разделяющей и сводящейся вновь? Или о красоте Женщины- в её женской силе и мудрости выживания? Я увидела именно так. Можно об этом рассуждать, и даже поспорить.. Кстати, очень захотелось найти и посмотреть фильмы с Ольгой Чеховой… Этот спектакль, как и вообще, пожалуй, работы Грымова надо смотреть не «глазами». А всеми чувствами. Пропуская через сердце. В этом его уникальность- свет, звуки, минималистичность сцены, игра актеров.. Все «обостряет, включает» чувства. То внутреннее зрение, о котором сейчас много говорят. Ибо это явно не для «ума». Не для обыденного мышления. Мне казалось, что я прикасаюсь к душе. Где тут логика? Нужна ли?

Кажется, нигде в театральной среде нет встречи с культовой группой «Нирвана», особенно в контексте личности главного героя Курта Кобейна. Мы все знаем лишь то, что он легенда из «клуба 27». А что было там внутри ? За ширмой его песен? Здесь сюжет спектакля имеет конкретный угол обзора — внутренняя, частная жизнь героя, какая бы она страшная не казалась снаружи. Честно говоря, при просмотре смущали выкрики и томные вздохи возрастных театралов, когда они видели наркомана под очередной дозой. Но позитив весь в том — роль крайне реалистично исполнена главным актером. Меня заинтриговали световые эффекты и приемы: кинематографичное начало повествования и абсолютно сюрреалистичная часть второго акта, где все было наполнено пеной. Впервые такое вижу, как прием и как искусство одновременно! Ведь эта пена давала различные образные выражения. Тут спектакль интересно смотреть на первых рядах — так как пелена пены словно готова окунуть и зрителя. В общем, это отличное мероприятие, чтобы подарить такой поход мужу или парню, любителям рока. Они точно останутся неравнодушными и лояльными к театрам! А музыкальная подборка каждого шоу в «Модерне» это особая «библия». Ради нее я тут.

Спектакль «ничего, что я Чехоff?”- спектакль в самое сердце!!! Постановка о невероятной жизни и судьбе актеров, мужа и жены Михаила и Ольги Чеховых. После просмотра хочется изучать историю этих потрясающих людей . Потрясающая режиссура, музыка, декорации. Огромная эмоциональная нагрузка. В спектакле увидели и Гитлера и Сталина и Берию, Мерелин Монро! Мой совет: смотреть , смотреть однозначно!

Люблю модерн. Посмотрела «Нирвану», спектакль о культовой группе, в зале было много ее поклонников, их было видно по футболкам с названием группы. Спектакль не простой, есть о чем подумать и есть что посмотреть. Спектакль об отношениях, с любимой и наркотиками. Тяжелый выбор в жизни. Хороший спектакль, второе отделение очень яркое по сравнению с первым, красивое решение с пеной. Понравилась игра актеров, надрыв, эмоции. Смысловой спектакль. Зал аплодировал стоя минут 10, не отпуская актеров. И это говорит о многом. Рекомендую к просиотру, однозначно. Я решила посмотреть весь репертуар в Модерне, и театр меня постоянно приятно удивляет. Люблю Модерн, постановки Ю. Грымова.

НИРВАНА. Спектакль про Курта и Кортни - это безусловный флеш-бэк в девяностые безнадежные гранжевые года. В некоторые моменты я прямо поймала это ощущение, уже, кстати, подзабытое. Самая сильная эмоция у меня все-таки была связана с болью молодых родителей, слабость которых может причинить непоправимый урон их ребенку, но они никак не могут с этим совладать. Когда я была юная и беззаботная и слушала Нирвану, вообще об этом не думала, а тут на весь этот наркотический угар взглянула совсем по-другому. Музыка, костюмы, визуальные и звуковые эффекты, как всегда в Модерне, добавляют спектаклю довольно узнаваемой формы. А вот по содержанию, все по-другому. В итоге, я снова погрузилась в юношеские эмоции, но с театральным посылом, с какой-то другой (взрослой что ли) точки взгляда на мир. Спасибо Модерну! И, кстати, на спектакле было довольно много молодых и даже юных людей. Интересно, как они воспринимают постановку, когда сами находятся в возрасте лирического героя?

Великолепный спектакль «Ничего, что я Чехоff?” !!! Получила огромное удовольствие от сочетания прекрасной игры актеров, режиссуры, синтеза исторического экскурса и прекрасного музыкально-образного сопровождения. Каждый спектакль в Модерне - не только эстетическое удовольствие, но и «целая институция», за что отдельное спасибо! С удовольствием вернёмся к вам снова.

Впервые была в Модерне, впечатления яркие! Очень необычный, уютный, красивый театр, в буфете на рояле исполняли КиШ, Би2, Чайф - очень атмосферно), ходили на «Нирвана». Под каждый спектакль декорации меняются не только на сцене! Пена во втором акте- это что-то!!

Это был мой первый визит в Модерн под руководством Юрия Грымова - на уже знаменитого непремьерного «Иуду» - отзывы блогеров и рецензии сплошь восторженные. Создатели предлагают нам рассматривать постановку как третью, заключительную часть трилогии, после «Петра» и «Леонардо» - все дальше вглубь веков. Юрий Вячеславович Грымов был назначен художественным руководителем театра «Модерн» в самом конце 2016 года - после его прихода буква «еръ» ушла из названия, и соответственно и логотипа, а репертуар театра минимум на 70% - произведения современных авторов, преимущественно наших соотечественников. Так и «Иуда» - пьеса нашего современника драматурга Александра Шишова - при этом если первые две пьесы были написаны в ходе тесного сотрудничества с Юрием Вячеславовичем, то эта была «для себя», без режиссерского запроса, и за семь лет до премьеры. До поры она просто лежала, даже не была изданной, но режиссер, ознакомившись, сразу понял - вот он, тот самый финал трилогии, и пьеса была взята в работу. В постановке задействовано огромное количество актеров - едва ли не вся труппа, для меня было много незнакомых фамилий, но обошлось без огорчений - каждый на своем месте. Особенно могу отметить Вадима Пинского, исполнившего роль Исхака, «третьей силы» в библейском сюжете, которую ввел автор пьесы, чтобы обосновать свой альтернативный взгляд на эту историю, пересмотреть ее. И да - получилось. Вышло у создателей заронить зерно сомнения в трактовку событий, происходивших более двух тысячелетий назад, изящно, невульгарно, не просто ради того, чтобы что-то сокрушить, а лишь призывая зрителей немного поразмышлять вместе. Два часа спектакля пролетели на одном дыхании, Юрий Грымов проявил себя не только как режиссер-постановщик, но и как художник-сценограф, и как художник по свету (последнее - не единолично, а вместе с Марией Артеменко). Также Юрий Вячеславович полностью взял на себя работу с музыкальным сопровождением - в результате постановка выглядит очень целостной и неделимой. Хотелось бы отметить и работу художника по костюмам Ирэны Белоусовой - она создала замечательные исторические образы персонажей, которые самоценны и по-отдельности, и в массовых сценах, которых немало.