Отзывы

Спектакль «Nirvana” в театре Модерн. Пару слов о самом театре для тех, кто ещё ни разу не был в Модерне. Театр «Модерн» - изумительный театр, в котором идеально всё: шикарный актёрский состав, талантливый режиссёр - постановщик Юрий Грымов с его самыми гениальными идеями. Посетив Модерн - Вы влюбитесь в него с первого раза. И это абсолютная правда. Потому что все постановки здесь чудесные. Каждый раз приходишь - и каждый раз восхищаешься и восторгаешься. Обязательно запланируйте сюда визит. В самом театре царит невероятная атмосфера, очень уютно, в перерывах звучит живая музыка, работает буфет на двух этажах, даже есть собственная библиотека. Благодарю этим деталям ещё больше влюбляешься в театр. Сегодня хочу рассказать о спектакле «Nirvana”, который посмотрела на днях. Реал конечно же идёт о легендарной культовой группе 90-х и кумире миллионов - Курте Кобейне. Фанатам Нирваны посвящается! Хочу выделить главные темы этой постановки. Во-первых, это биография артиста, перенесённая на сцену. Самые главные и яркие моменты его жизни помогают увидеть его внутренний мир. Некоторые факты из его жизни стали для меня открытием. Во-вторых, ещё один вопрос, который затронут в спектакле - это наркотики. Режиссёр нашёл способ рассказать о вреде алкоголя и наркотиков. Думаю эта тема актуальна и для подростков, помимо культурной цели, здесь есть ещё и воспитательно - просветительская. Поучительно! Интересно! Яркие впечатления! Обязательно смотреть всем! Душераздирающе, потрясающе! Зрелищно! Страсть, Rock-and-roll, огонь и живые эмоции вам 100% гарантированы. Не спорю, что спектакль может на первый взгляд покататься сложным, но увидеть стоит! Очень удачно подобраны роли! Браво режиссёру и всему актёрскому составу! Свет, декорации, костюмы - всё на высоте! Развивайтесь, друзья, посещайте театры! Мне спектакль очень понравился, буду рекомендовать всем знакомым, друзьям и близким!

На днях посетила удивительный спектакль о Курте Кобейне. Известном рок-музыканте, лидере группы «Нирвана» Спектакль пронзительный, заставляет прочувствовать весь диапазон боли музыкального гения. Не перестаю задумываться, где та грань творческого человека, где за муками начинается счастье, а может ее и нет вовсе. И возможно ли без багажа боли и горечи творить и создавать? Выйдя из театра, путь до дома я провела в тишине. Много вопросов к себе всегда поднимается после просмотра таких историй. Для этого и стоит ходить в театр! Большое спасибо артистам за игру! Темперамент, внешнее сходство главного героя просто поражает! Богдан Щукин Юрий Анпилогов Юрий Анпилогов из спектакля в спектакль - One Love! Декорации, свет, костюмы - как всегда, стильное, современное видение Юрия Громова, с большой радостью хожу на каждый его спектакль и понимаю, что список любимых режиссеров пополнился! Это Было потрясающе! Восторг!

А вы задумывались сколько смысла на самом деле в детских сказках? Попробуйте перечитать хотя бы одну из них сейчас во взрослом возрасте. Поверьте, вы будете удивлены. Как и я была удивлена на прошлой неделе, побывав в театре «Модерн» на спектакле «Сказки для взрослых»! В нём взяты известные сказки такие, как «Пиноккио», «Человек-невидимка», «Пряничный домик», «Страсть Мэрлина», «Поездка в санях», «Три дикие индюшки в ожидании кукурузных початков». В этих короткометражных пьесах всем известные сказки обретают совсем новое – абсолютно не волшебное, но очень сегодняшнее — звучание. В них — поиск истины и вера в мечту, стремление к чудесам и реальность жизни. Спектакль смотрится просто на одном дыхании, зато какое послевкусие. Ещё весь вечер я думала о всех смыслах, заложенных в постановку. Очень необычные декорации, восхитительная игра актёров. Отдельно хочу выделить атмосферу самого театра. Он не похож ни на один из театров, где я была. В буфете много интересных предметов интерьера, играет приятная музыка. Выпить там бокальчик игристого перед спектаклем или чашечку кофе — просто прекрасно! Я точно ещё не раз посещу театр «Модерн»!

"О дивный новый мир". Не так давно я прочитала эту книгу и она произвела на меня огромное впечатление. Это то произведение, которое способно перевернуть привычный взгляд на вещи, цитаты из нее мне хотелось записывать, чтобы потом обсудить с друзьями. Когда я увидела афишу, то не смогла пройти мимо. Я шла в предвкушении, хоть и был риск, что завышенные ожидания не оправдаются. В моем воображении уже была картина этого дивного мира, совпадет ли с ней видение и возможности режиссера? В версии Юрия Грымова действие происходит в эпоху Цукерберга, что поначалу режет слух, и в первой же сцене странно видеть среди альф девушку очень низкого роста (ведь альфы высокие и рост – это один из факторов кастовости), но все остальное передано настолько точно, что хочется пищать от восторга и иногда хлопать в ладоши. Сюжет довольно сложный и увлекающий. Действие происходит в совершенном мире, где нет болезней, старости и ограничений, люди рождаются из пробирки, а каждый – принадлежит всем, т.е. люди живут в обществе без брака и семейных уз, для отдыха и успокоения есть легкая «сома», проблем нет и все счастливы, даже умственные способности жителей идеально подобраны для выполняемого ими труда. Но от чего приходится отказаться и какой выбор сделали бы Вы? Вы уже поняли, как непросто воссоздать атмосферу этого мира на сцене, отмечу, что выбранные декорации вписались великолепно и использованы в полной мере, костюмы футуристичны и передают атмосферу стерильности и одинаковости с толикой индивидуальности при всем этом. Как и всегда: замечательная работа со светом и звуком, дополняющая действие, создающая нужное настроение. Действие развивается стремительно и 2,5 часа пролетают на одном дыхании. В постановке задействованы: заслуженная артистка РСФСР Анна Каменкова, заслуженный артист России Игорь Яцко, Сергей Аронин, Маина Чижевская, заслуженный артист России Владимир Левашев, роль Джона великолепно исполнил Александр Толмачев и другие актеры. Отличная работа, я получила огромное удовольствие от просмотра.

Сбылась мечта - наконец в свой день рождения познакомилась с творчеством Юрия Грымова не только через кино. Спектакль "О дивный новый мир" ошеломил, потряс и привел в восторг. Оба действия - на одном дыхании. Стопроцентное попадание в меня, я так же вижу антиутопию Хаксли. Талантливо, динамично, тонко. Незабываемо! Благодарю режиссера и актеров за прекрасный вечер и приятное послевкусие от спектакля, которое сохранилось и на следующий день. До новых встреч, дорогой Модерн!

Спектакль "NIRVANA" - рассказывает захватывающую историю Курта Кобейна. Спектакль о любви, о чувствах, об эмоциях. Свет, звук и актерская игра на высшем уровне. Необычная подача, нескромные шутки. Все, что нужно зрителю. Единственный минус - душно в зале, но что поделать, когда на сцене происходит нечто)

"- Вон в ту белую дверь можете пройти после первого звонка", говорят нам при входе. Белая дверь в аккурат у барной стойки. А я и не знала, что в театре "Модерн" есть еще и малый зал. Вход, что называется, "через буфет". Через пресловутый буфет мы попадаем в другое измерение. Помните, был такой проект "За стеклом"? Его участники жили своей жизнью за стеклянной перегородкой под прицелами камер , а миллионы зрителей в любой момент времени могли подглядывать за этой жизнью. Вот примерно такие же ощущения у меня после спектакля  " На дне". Мы заходим в маленький зал, камерность которого еще больше содействует нашему вынужденному вуайеризму,  рассаживаемся, а на сцене  уже идет какая-то своя отдельная жизнь. Там тоже ходят, общаются между собой, смеются, ругаются, рассаживаются в кресла, ищут свои места персонажи Горького. Места им найти несложно, каждое подписано, может и с тем еще рассчетом, чтобы зритель, основательно подзабывший пьесу из школьной программы, не перепутал кто есть Сатин, а кто Барон. А перепутать немудрено. По задумке Юрия Грымова перед нами не обитатели ночлежки, а вполне себе благополучные персонажи светской тусовки, разряженные в пух и прах, обвешанные драгоценностями, сверкающие дорогущим часами (крадеными, как выяснилось) бесконечно зависающие в своих мобильных. И все у них вроде бы хорошо, деньги текут рекой, есть все, что только пожелаешь, "а что не купим, то украдем", но не зря же говорится в старинной поговорке: "Не в деньгах счастье". А в чем оно, и есть ли оно, и в чем вообще смысл всего их существования, они и будут выяснять на протяжении всего спектакля. Больше всего в версии Юрия Грымова поражает конечно то, насколько современно и живо звучат слова столетней, а точнее даже 120-летней давности (пьеса была закончена в 1902году). Эти люди существуют здесь и сейчас, они живут рядом с нами, они говорят просто и понятно, а ведь режиссер ни слова не изменил в диалогах и монологах Горького, лишь подсократил слегка. И страсти, и переживания и темы для разговоров по-прежнему невероятно актуальны. Герои правда претерпевают некоторые внешние метаморфозы, самая заметная из которых связана с переменами в образе Луки (Александр Толмачев). Из елейного старичка, каким он описан у Горького, Лука превращается в несколько приторного, манерного молодого человека. Очень узнаваемый персонаж, такой обязательно присутствует на каждой светской тусовке. И со всеми то он дружит, всем мил, всем совет даст, все знает и всем подскажет как жить и что делать, и йогой с ним приятно позаниматься и в салон красоты он сопроводит, появляется вроде бы ниоткуда, завоевывает всеобщую привязанность, наобещает райские кущи, наврет с три короба и так же неожиданно исчезнет. Ничего не напоминает? Большинство из нас точно с такими сталкивались не раз.  Клещ (Алексей Баранов), ждущий смерти больной жены, из слесаря превращается в какого-то владельца заводов, заработавшего миллионы и еще только привыкающего к бесконечным развлечениям и разгулу. А остальные уже давно привыкли, с головой погрузились в пучину развеселой гульбы. Пьянствуют, изменяют друг другу направо и налево, играют и проигрываются, ревнуют, жен поколачивают. А жены, тоже стараются вовсю. Настя, например, (Маина Чижевская) мучает всех рассказами о несуществующих любовных историях,  Василиса(Надежда Меньшова)  жесткая и властная, готова использовать любую возможность избавиться от ненавистного мужа Костылева(Александр Жуков) Парочка, отвечающая за криминальную романтику в пьесе: Наташа(Ольга Богомазова) страдальчески переносит побои старшей сестры Василисы, а влюбленный в нее вор Васька Пепел(Шамиль Мухамедов), который вроде бы пытается вырваться со дна и расстаться с опостылевшей любовницей Василисой, по воле судьбы становится таки причиной смерти ее мужа. И снова на дно с головой! Из уст прожженого игрока и шулера Сатина(Владимир Левашев) по иронии судьбы звучат самые значимые слова о правде и гордости человека, и не зря фразу "ложь - религия рабов и хозяев, правда - бог свободного человека" произносит он с гротескной Ленинской интонацией, а знаменитое "человек это звучит гордо!" со стаканчиком горячительного в руке, что вызывает у окружающих и сомнение и недоверие, и самые правильные слова словно растворяются в угаре пьяной и разгульной жизни, а самоубийство Актера (Константин Конушкин), который потерял надежду подняться со дна, уже не вызывает у окружающих ничего кроме сожаления об испорченной вечеринке. "Эх… испортил песню… дурак!» Но это только мгновенье грусти, и тусовка снова отплясывает под развеселое диско. "Отряд не заметил потери бойца". Продолжаем веселиться! Sunny!!! Ну и традиционно. В который раз отмечаю, насколько внимательно относятся режиссер и команда к деталям. Свет, звук, музыкальное оформление, костюмы (Ирэна Белоусова). Кстати о костюмах - самые эпохальные слова Горького, растиражированные впоследствии на всех советских плакатах, произносятся героями, одетыми в легкомысленные мелкотравчатые костюмчики. И хоть отплясывающая тусовка на сцене их явно не примет к сведению, но они для нас все-таки если не сейчас, а может завтра или еще через 120 лет станут наконец непреложным законом, по которому и нужно жить.

По возвращению из северной Пальмиры, нашей культурной столицы, мы опустились на самое дно в Москве. Куда бы, вы думали? На Рублевку…Именно сюда, нас перенес творческий замысел режиссера Ю.Гры мова. Итак, каково это залечь на дно в Модерне? Вы удивитесь, но мало что поменялось за 120 лет, с того момента, как М. Горький написал свою пьесу. Почему люди оказываются на самом дне жизни? Кто виноват? Человек творец своей судьбы, или заложник обстоятельств? Тема и вопросы, актуальные на все времена. Лишь место действия может меняться. Еще в школе, когда я корпела над этим произведением, я считала, что именно нищета не дает возможности оставаться людьми и не оставляет шансов на лучшую жизнь. Бытие определяет сознание. А вот, Ю.Грымов, показал, что нищета души, бедность моральных устоев, возможна и в окружении брендовых вещей, крутых гаджетов, сытой и роскошной жизни. Можно поменять грязные лохмотья жителей ночлежки на дизайнерские вещи от кутюр, саму ночлежку превратить в шикарный особняк, наполненный дорогими вещами, но маяту и жажду лучшей, светлой жизни нельзя заглушить дорогим алкоголем, хамоном, массажем и йогой. Друзья, так поставить классику, чтобы это было современно, злободневно, стильно, но сохранить при этом оригинальный текст автора, это – непростая задача. Но вся команда театра Модерн справилась с ней на все 100%! При входе в зрительный зал замечаешь, что актеры на сцене уже живут своей жизнью. Действие началось. Малый зал, в котором идет спектакль, убирает внутренние границы. Герои общаются, снимают себя и нас на телефоны, как и мы их. Быть может, мы и есть эти самые герои? Ощущение, что это не спектакль, а зазеркалье, застеколье, так привычные для нас ток-шоу. Мы можем наблюдать, как люди за показушным весельем, прячут страх и тоску, ведут беседы о смысле бытия, пытаются вырваться из совместного места обитания, а кто-то и жизни. Два основных конфликта в действии: социальный - между жителями Рублевки и философский – где герои обсуждают основные вопросы бытия, волнующие их. Костюмы, которые хочется рассматривать, прекрасная сценография, игра света и тени – узнаваемый почерк режиссера. Портал, который иногда открывался и манил, может быть в иной, лучший мир, а музыкальное сопровождение! Здесь и сатира и вера в лучшее будущее. Среди безнадеги мы слышим «Wonderful World», а в финале, когда думаешь, что же будет дальше со всеми нами, играет хит «Sunny» Boney M. Вот она - надежда, что пасмурные дни прошли, настал черед солнечных дней. Как всегда великолепная игра актеров. Отдельно хочу выделить А.Толмачева, сыгравшего роль старца Луки. Не стану раскрывать все секреты, но это 5 баллов! Татарин выбран так же очень "нестандартно". Я осталась под впечатлением от спектакля. Уверена, что каждый человек задается вопросом, а может ли он изменить обстоятельства, или лучше подстроиться под них, насколько важен внутренний стержень и действительно ли так нужна правда, пусть и горькая.

Я уже фанат театра Модерн! Каждый спектакль оставляет мощнейшее впечатление! Петр l Грымова - вновь потрясение! Превосходная режиссерская работа! Необыкновенная игра актеров! Запоминается каждый персонаж. Особенно восхищает игра Юрия Анпилогова( Петр l) и Владислава Свиридова( царевич Алексей). Свет! Музыка! Костюмы! Браво , театр Модерн!!!

Спектакль "Нирвана" Удивительной красоты постановка, прекрасная работа со светом и спецэффектами. Но это далеко не главное, главное - суть спектакля, для многих фанатов группы, возможно, было бы приятно видеть историю развития группы, из-за чего им могло не понравится, но нужно копать глубже. Все знают историю группы, все знают, как Курт Кобейн изменил мир музыки, поэтому сюжет постановки не делает на этом акцент, и это, на мой взгляд, правильно. Повествование здесь о борьбе несчастливого человека с внутренним демоном, который помогает стать успешным, даёт ощущение отрешения от самобичевания и токсичной рефлексии ценой жизни и разума артиста. Резюмируя - шикарно сыграно, шикарно поставлено, глубоко продумано и полезно зрителю.