Отзывы

Феерично, необычно, очень музыкально! Вот так можно назвать эмоции, которые переполняют после просмотра спектакля "Цветы для Элджернона. 30 лет спустя". Впрочем ничего другого от спектакля в постановке Ю.Грымова я и не ожидала. Волшебство атмосферы театра захватывает уже при входе - капельдинеры в голубых костюмах, шампанское и эклеры в буфете, звук фортепиано и крем для рук в туалетных комнатах! История главного героя - это о Человеке, любви, науке и принятии мира таким как он есть. Хотите узнать больше - приходите и смотрите!

Я уже посмотрела семь спектаклей в этом театре и собираюсь смотреть дальше. Интересные режиссерские работы, особенно в исторических спектаклях. Необычный замысел у спектакля "Иуда", я со многим согласилась, мне почему-то всегда было жаль Иуду, что не оставлено ему никакого шанса или он не оставил его себе. Яркие самобытные спктакли - и "Петр", и "Леонардо", и "Юлий Цезарь". Яркая актерская игра личностей и народа, динамичные декорации и музыка. Декорации большей частью символичны ( "Леонардо", " Юлий Цезарь", "Петр I", "Вероника решает ...") Динамичные спектакли, с психологически усиленным драйвом. Это как работать над чем-то древним возможностями сегодняшнего дня, включая настоящие знания, возможности и талант. Спасибо.

Если я после театра, сев в метро, еду не в ту сторону, потом словно во сне плутаю между пересадками, а добравшись до нужной станции, всё-таки промахиваюсь на автобусе мимо родной остановки, значит, спектакль зашёл. Так что по всем транспортным признакам «Ночь в Лиссабоне» Юрия Грымова всколыхнула мою душу. Трагический военный роман Эриха Марии Ремарка я читала давно и мало что помнила, а потому спектакль театра «Модерн» смотрела практически с чистого листа. Правда, во время просмотра осознавала, что роман о бегстве Грымов превратил в спектакль о любви, но так даже лучше. Действие начинается ещё когда зрители рассаживаются по местам: в одном углу о чём-то беседуют посетители парижского казино, в другом курит официант. Мимо первого ряда, к изумлению неофитов, проносят ящики, звенящие бутылками. Но мы, постоянные зрители, привыкли к таким приёмам режиссёра и воспринимаем их как данность. Затем занавес открывается, и понеслось! В этом спектакле театра «Модерн» меня восхищало всё: инсценировка Марины Сулчани, сценография Юрия Грымова, костюмы Ирэны Белоусовой. Как всегда, музыка, подобранная режиссёром, давала спектаклю дополнительный объём и помогала интуиции находить глубинные смыслы. Но главное достоинство этой постановки, на мой взгляд, – актёры. Великолепные актёры, тонко воспринимающие мысли режиссёра и выполняющие их с кружевной точностью. В целом спектакль оставляет ощущение невесомости. Возможно, это происходит от того, что главный герой оторван от родины, и по жизни его несёт предчувствие войны, бегство с родины и абсолютная неизвестность грядущего. Казалось бы, Иозеф (Александр Колесников), обречённый на скитания, тщательно обрывает все корни, связывающие его с Германией, но один, самый прочный, не оборвать. Это любовь к Хелен (Анастасия Сычёва). Болезнь Хелен, уничтожающая её тело, – подобна опухоли нацизма на теле Европы. Опухоли, которая разрастается с огромной скоростью, подбираясь к ещё не заражённому, спасительному порту Лиссабона. Весь мир разделился на преследователей и преследуемых. Иозеф – эмигрант, его не оставляет страх даже во сне, он пугается шагов за спиной, боится признаться, что он немец. Он не может оставаться собой в своей стране, но в изгнании быть собой он тоже не может. Спектакль театра «Модерн» – это история целого поколения, столкнувшегося с войной и попавшего в тиски фашизма. А ещё это история любви, перед которой отступает даже смерть.

Театр «Модерн» — один из моих любимых театров, а Юрий Грымов — один из любимых театральных режиссёров. Когда я узнала о формате театрализованных лекций в его исполнении, сразу решила: обязательно пойду. Выбрала лекцию о Японии — и не прогадала. Мне нравится Грымов, мне нравится Япония, так что я решила объединить две свои симпатии в одном мероприятии. Три часа пролетели совершенно незаметно. Конечно, это не академический исторический обзор, не политологическая и не религиоведческая лекция. Это — рассказ о Японии глазами Грымова: его эмоции, его уникальное видение страны, которым он щедро делится со сцены «Модерна». Интересно, какие эмоции вызывает эта лекция и у слушателей! Были как те, кто громко восторгался, а были те, кто спорил с Юрием Вячеславовичем- интересная разная публика! Здорово, когда лекцию хочется обсудить, когда она вызывает живой интерес и желание поделиться мнением! Было увлекательно и ярко. Харизма режиссёра задала особую тональность этой виртуальной экскурсии. Однозначно рекомендую к посещению!

Арт-лекция ,,Япония Югэн,, Юрий Грымов театр Модерн. Юрий, ты сказочник! Юрий, ты артист! Вот с позиции этих выражений , произнесенных в разное время, разными уважаемыми людьми о художественном руководителе театра Модерн Юрие Грымове смотрелась вся лекция о Японии. Длительность лекции (с антрактом) более трех часов пролетела в миг. Какие то факты о Японии я знала, какие то нет, что то меня шокировало, что то умиляло, что то удивляло. Но каждое слово не оставляло равнодушным. Ну, как можно удерживать внимание всего зала продолжительное время и повествовать так, как будто ты не на лекции, а в компании друга, который тебе рассказывает и делится с интересом тем, во что сам погружен. Для меня это загадка и волшебство. Югэн одним словом!) - сокровенное, тайное, мистическое... Хотя впрочем, наверное, это и есть харизма, личная сила, манкость и обояние личности, которой несомненно обладает Юрий. Мне кажется, о чем бы не повествовал мэтр, все воспринималось бы с интересом и через призму личности. На лекции обсуждались обычаи и традиции японцев, повседневные привычки, философия семейных ценностей, отдых, развлечение, работа, отношение к природе и конечно же японский театр. Все темы были подкреплены слайдами, фото и видео материалами из поездок в страну, личными предметами Грымова. Сам мэтр был облачен в красивейшее кимано. Сцена была оборудована в японском стиле, что способствовало эстетическому восприятию всего увиденного и услышанного. В конце арт-лекции можно было зрителям задать вопросы по теме и не только. Именно в эти моменты началось самое, на мой взгляд, интересное - мощь и сила слова Грымова. Я делала фото на каждый слайд из лекции. Просмотрев на следующий день эти фото, я поняла, что побывала не на арт-лекции об Японии, а на вполне себе полном вебинаре у практикующего психолога по теме: как обрести себя в этом мире. Это ооочень ценно. Ведь хочется познать тайну обретения себя, как целостной личности. И беседа о важном (по другому не могу назвать это действо), приближает к разгадке этой тайны. Рекомендую всем сердцем каждому побывать на любой из лекций Юрия Грымова в театре Модерн (их целый цикл и Юрий анонсировал еще одну тему лекции, которую вынашивает несколько лет -культ личности ). Прикоснуться к живому общению и диалогу с умнейшим, талантливым, сильным духом человеком это счастье. После лекции возникло желание познакомиться более плотнее с культурой Японии и я пошла в Государственный музей Востока в залы Япония, Китай.

Посетила в театре «Модерн» арт-лекцию «ЯПОНИЯ - ЮГЭН». Художественный руководитель и режиссер театра Юрий Грымов – эрудированный человек с широким кругозором, отличным чувством юмора, любящий свое дело. Никогда не была в Японии. Узнала много интересного об этой удивительной стране восходящего солнца. Лекция – рассказ Юрия Грымова о Японии, его впечатление о ней после посещения. Арт-лекцию дополнял показ тематических слайдов, фото- и видеоматериалов из личного архива режиссера. ЮГЭН - эстетическая категория в японской культуре: прелесть недосказанности; ощущение «всего во всем»; тайное сообщение. Разбирали написание и смысл иероглифов. Оказывается, что у японцев существует только два времени: прошлое и настоящее, будущее время отсутствует. Японцы – вежливые люди. Гейши – достаточно образованные женщины, с кем можно пообщаться на разные темы. В Японии цифры 4 и 9 считают несчастливыми, любимая цифра – 8. Узнала много нового о культуре этой страны, о разновидностях японского театра. Была затронута тема любви, признания в чувствах. Лекция была построена в формате диалога со зрителями. В финале были заданы вопросы Юрию Грымову, на которые он с удовольствием ответил. Благодаря его профессионализму увлекательный рассказ воспринимался легко, на позитивной ноте. Думаю, что зрителям захотелось посетить эту чудесную страну. Она очень красива во время цветения сакуры. Благодарю режиссера за познавательную арт-лекцию! Рекомендую всем!

Первый раз побывала на лекции Юрия Грымова и это стало настоящим открытием: мероприятие совершенно не похоже на классическую лекцию в привычном понимании. По атмосфере и манере подачи материал скорее напоминает качественный стендап — лёгкий, динамичный, с тонкой иронией и живыми диалогами. Грымов не читает монотонную лекцию, а ведёт разговор со зрителем, увлекая в мир японской культуры. В центре внимания — не сухие факты и даты, а традиционные ритуалы и их скрытый смысл, особенности повседневного уклада. Три часа пролетели незаметно — не было ни минуты скуки. Особенно впечатлила способность режиссёра удерживать внимание зала без пафоса и назидательности — словно ты не на лекции, а в компании эрудированного друга, который увлекательно рассказывает о любимой стране. Вместо заключения.... Сижу и изучаю анонсы следующих лекций Юрия Грымова )) чтоб не пропустить ))

Арт- лекция «Япония-Югэн» Поразительно, как всего за три часа Юрий Грымов смог увлечь весь зал, поделившись таким объемом интересной и разноплановой информации! И как же он это сделал - артистично и понятно каждому! Вы не просто захотите полюбить Японию - вы почувствуете непреодолимое желание познакомиться с ней, увидеть своими глазами и открыть для себя эту загадочную страну. Кто знает, может быть, вам откроется Фудзияма! Лекции и спектакли Юрия Грымова - это как огонь и вода: на них можно смотреть бесконечно, удивляться и восхищаться, каждый раз совершая новые открытия. Браво!

С телевизионными сериaлами мы все знaкомы, а вот театрaльные сериалы – вещь редкaя. Юрий Грымов , художественный руководитель Московского драматического театра «Модерн», решил счёт рaзмочить и зaдумал сериaл по повести Дэниэля Киза «Цветы для Элджернона». Теaтр – особое искусство, это вaм не телевизор, смотря по которому очередную серию можно грызть семечки или попивать пивко, да и весь теaтросериал пожалуй за один день не посмотришь. Тем более, что первую серию режиссер постaвил 12 лет назад, и совсем в другом теaтре. Собственно, в РАМТе спектакль как раз по повести Киза и поставлен, а дальше в работу включилась фантазия. Марина Сулчани, постоянный соавтор Грымова, написала пьесу-продолжение «Цветы для Элджернона. 30 лет спустя», и вторую серию теперь можно увидеть в театре «Модерн». А третью пообещал сам Юрий Вячеславович, выйдя на поклоны в костюме мыши. Я люблю театр «Модерн» не только за спектакли, но и за рaмку, в которую здесь спектaкли изобретательно обрамляют. Самое эффектное обрaмление, конечно же, у «Войны и мира», но и «Элджернона» не обидели. Сначaла мышь подглядывает за нами из норки, прогрызенной в фойе, а потом усaживается в первый ряд партера. Так и хочется взять у неё интервью на тему «Взгляд на зрителей снизу и сверху». Содержание второй серии я вам пожалуй рассказывать не буду, а то побьете, но скажу, что зрелище получилось философским, футуристическим и фантастическим, как собственно и первоисточник. Разбуженный после тридцати лет безвременья Чарли (Александр Сериков) оказывается в одряхлевшем мире. Постарел и он сам, и все, кого он знал раньше. Миром правят громадные роботы, просвечивающие прожекторами всех и вся, а управляют ими мыши. Где роботы не справляются, им на помощь вылетают громадные шары-дроны. Спрятаться можно лишь в захламленном лесу, но от себя не спрячешься. Получилась эдакая антиутопия о мире, в котором я не захотела бы оказаться: здесь запрещены книги, музыка и искусство вообще. А если вдруг книгу не запрещают, то значит в ней нет ни чувств, ни идей, ни мыслей, а потому она aбсолютно безопaсна. Сценогрaфия, придумaнная Юрием Грымовым, изобретaтельна и поддерживает идею спектакля, через который тянется множество нитей. Это нити – воспоминaния, нити – отношения, нити – идеи. Они опутывают липкой сетью сцену, зал, героев и зрителей. Во второй серии Чaрли не удалось выпутaться и освободиться. Ждём продолжение.

"Позвольте Себе роскошь Театра" Ю.Г. - прочитала в фойе театра " Модерн", куда пришла на спектакль " Леонардо" из трилогии " Антихрист и Христос" (Пётр 1 и Иуда уже посмотрела). Занавес открывается и зритель попадает в эпоху Высокого Возрождения, где в селении Винчи, что неподалёку от Флоренции, появился на свет Человек- Гений, один из крупнейших представителей искусства, художник живописец, учёный, изобретатель Леонардо да Винчи. И так ненавязчиво, интеллигентно режиссёр Юрий Грымов плетёт кружево жизни героя, используя всё смелые и неординарные приёмы режиссёрского искусства- то приглушённый свет, то яркие вспышки, костюмы из Средневековья, купол Сикстинской капеллы, белые голуби и даже картина "Тайная Вечеря"- Живая! И всё это не ради развлечения зрителя! Режиссёр показывает сложную, противоречивую личность героя с разных ракурсов. Его детство, раннее разлучение с матерью оставило глубокий след в жизни Леонардо. Он помнит выражение лица и загадочную улыбку матери и потом отразит это в картине"Моно Лиза". Ученики Леонардо, Джованни, Рафаэль, Микеланджело, дружба с королём Франциска 1, и присвоение звания "Величайший Художник, инженер и зодчий Французского Королевства". Все это штрихи к портрету Леонардо да Винчи... А дальше? Дальше заинтересованный зритель возьмёт книгу и будет читать и узнавать новые факты из жизни "Великих Мира сего"! В этом и есть миссия театра! Для этого и создают образы талантливые, "Звёздные" актёры театра "Модерн". Юрий Анпилогов (Моро, герцог Милана), Дмитрий Бозин, ученик Р. Виктюка (Леонардо), А. Багдасаров, Богдан Щукин, Евгений Казак, Маина Чижевская... Не возможно выделить одного.. Всём Браво!!! и низкий поклон!!!. Не могу не отметить интерьеры театра, фото зоны, буфет, живая музыка в фойе, стильная форма персонала... Это большой загородный дом, где зрителя гостеприимно встречают, любят и ждут! Удачи и процветания любимому театру" Модерн"!