Отзывы

Очень мощный спектакль! Потрясающая работа режиссера и всего актерского состава. Богдан Щукин просто шикарно исполняет роль Курта Кобейна, передавая всю боль, экстаз, ломку и в результате сломанную человеческую жизнь...

"Нирвана". Потрясающий спектакль! Это не история восхождения и смерти рок звезды, это история разрушительного воздействия наркотиков на отдельно взятую талантливую и известную личность, на его семью, любовь, карьеру… История создана мастерски и современно, круто и необычно. Потрясает декорации, потрясающая игра актеров. Впечатляющие приемы, пена до небес весь второй акт, консервные банки величиной с машину и много всего…. Браво.

Как может жить в одном человеке сила созидательная, живая, и одновременно разрушительная и смертоносная? Юрий Грымов в своем спектакле «Леонардо», дает возможность зрителю найти ответы на этот вопрос. Это второй спектакль из трилогии "Антихрист и Христос" ("Пётр", "Леонардо", " Иуда"), созданный на основе романов Д. С. Мережковского. К большинству постановок, что идут в театре Модерн нужно готовиться, чтобы не было недоумения, что же происходит на сцене. Послевкусие так же присутствует, после того, как опускается занавес, хочется и дальше изучать поднятую тему. Спектакль визуально очень красивый, каждой сценой можно любоваться. Мне кажется, что если в любой момент остановить ход спектакля и сделать снимок, то на выходе получится отдельная картина эпохи Возрождения. Есть режиссерские фишечки, которые действительно поразили, сидишь и думаешь, как такое раньше никому в голову не приходило? Как только опускаешься в свое кресло в зрительном зале, отсчет времени на полет в прошлое уже пошел. Погрузиться в период конца 15 - начала 16 вв. помогают невероятные костюмы, созданные Ирэной Белоусовой, а так же музыкальное оформление спектакля. В нем задействована вся труппа театра, а так же приглашенные артисты из других театров. Роль Леонардо исполняет заслуженный артист РФ, ведущий актер театра Романа Виктюка - Дмитрий Бозин. Как я мечтала увидеть этого актера на сцене! Как же он виртуозно играет светом, как бы извлекая из него краски и замысловатые мазки, что создают бессмертные творения. Свет в постановках Ю.Грымова – несомненно, самый важный исполнитель в составе труппы театра. Мы следим за путем творца на фоне междоусобиц, войн, эпидемий, разгула инквизиции. Наблюдаем драму человека, который считал, что служить искусству и науке можно только при абсолютной свободе от всех человеческих проявлений и чувств. Стирается грань между добром и злом. Воспитание, культурная среда, окружение тому виной, или это дремлющие демоны внутри человека, которые всегда были рядом и подняли голову в нужный момент? Как итог - одиночество, отстраненность, переходящая в равнодушие. В постановке прослеживаются четыре основные сюжетные линии: отношения Леонардо с властью, с другими художниками, с учениками, его любовь. Интересны моменты включения православных художников, задача которых найти таланты, которые могут быть полезны у нас на родине. Но, наши иконы дают ощущение тайны, единения с Богом, находят отклик и понятны нашим людям. Чего не могут дать работы итальянских мастеров, какими бы гениальными они не были, ведь они изображают лишь красоту внешнюю, человеческую. Мир света и понимания человеческой души, сойдет на Леонардо лишь в финале спектакля. И это будет великолепно!

"ЛЕОНАРДО" Задумывались ли вы когда-нибудь о том, что такое талант и кто его нам дарует? Какое происхождение у таланта: божественное или же...нет? Эти вопросы на протяжении всего спектакля ставит перед нами маэстро Грымов. А вот найти ответы на них предстоит зрителю. Леонардо да Винчи - один из самых ярких представителей искусства эпохи Возрождения. Скульптор, художник, естествоиспытатель, анатом прочно вписал себя в мировую историю. Леонардо в исполнении Дмитрия Бозина бесподобен. Грациозный, изящный, прекрасно сложенный, но в тоже время с чертовщинкой в глазах. Эта роль просто создана для него. Не уступает по своей харизматичности и пара Герцога с супругой в исполнении Юрия Анпилогова и Жанны Чирвы. Тот случай, когда от отрицательных персонажей нельзя отвести взгляд. В спектакле множество интересных режиссёрских решений: начиная от воплощения на сцене знаменитой фрески Леонардо, заканчивая эффектным финалом. Мы словно путешественники во времени переносимся вслед за героями на несколько столетий назад сначала в доминиканский монастырь Санта-Мария-делле-Грацие в Милане, затем в Сикстинскую капеллу. У Юрия Грымова, как и во всех его работах продуман каждый штрих - свет, музыка, костюмы. Действиеина сцене завораживает. Восторг!

"Ничего, что я Чехоff?" - роскошный спектакль! 2 часа на одном дыхании. Сильные эпизоды незаурядных людей, создававших историю. Потрясающая актерская игра. Все без исключения хороши. Огромное удовольствие от вечера! Спасибо.

В Модерне была впервые, уютно, приятная атмосфера. «Кладбище понтов» необычная постановка режиссёра Юрия Грымова про души автомобилей или о душах автомобилей. Название уже само по себе вызывает интерес и интригу, но что же будет происходить на сцене? Итак. У каждого своя история, свой человек, но оказывается не все автомобили находят своего человека, но каждый мечтает о своём человеке…. Каждый автомобиль имеет свою уникальную энергетику, которая притягивает к себе определенного владельца. В этом заключается величие автомобилей – они могут быть друзьями и партнерами на дороге жизни. Актёры молодцы, передали не только характер своего автомобиля, но и настроение. Интересные костюмы, по ним без проблем можно определить марку машины. Мудрая Тойота, очаровашка Бентли. Минимум декораций и отличное световое оформление. Музыкальное сопровождение на высоте. В общем, очень интересная постановка, которая понравится не только любителям автомобилей, но и всем любителям театра. Есть о чём подумать после спектакля

Отзыв о спектакле «Леонардо» в театре Модерн. Это что-то шедевральное! Для начала хочу сказать пару слов о самом театре. Театр Модерн - один из лучших театров Москвы. Здесь царит потрясающая атмосфера: во-первых, перед началом каждого спектакля в фойе звучит живая музыка; во-вторых, в театре располагается своя библиотека, то есть создана максимально уютная обстановка; в-третьих, приветливый персонал и вкуснейший буфет =) В театре Модерн абсолютно все постановки шикарные, выходя после каждого спектакля испытываешь шквал эмоций (причем очень разных). Буквально на днях смотрела спектакль «Леонардо». Уже по названию можно понять, что вас будет ждать что-то невероятное о таком великом человеке. Спектакль смотрится на одном дыхании (хотя и идет три часа). Спектакль «Леонардо» поставлен Юрием Грымовым по одной из книг трилогии Дмитрия Мережковского «Христос и антихрист» (это «Петр», «Леонардо» и «Иуда»). Как вы уже поняли, это история о знаменитом художнике эпохи Возрождения – Леонардо да Винчи. В этой постановке раскрывается тонкая грань между добром и злом, и конечно же, отыскивается ответ на самый главный вопрос: Кто же Леонардо? Христос или Антихрист? В главной роли Леонардо - Дмитрий Бозин, кстати, впервые вижу его, но скажу вам, очень эффектно и профессионально вживается в свою роль. Хочу отметить – его игра на сцене получилась очень реалистичной. Считаю, что роль подобрана удачно: бархатный голос, яркая внешность, великолепная пластика тела. Грандиозный и яркий спектакль, очень интересный сюжет, держит в интриге с первой и до последней минуты, оригинальная сценография, масштабность, зрелищность, постановка полностью пропитана эстетикой эпохой Возрождения. Отдельное внимание хочется уделить музыкальному сопровождению спектакля. Музыка максимально разнообразна по стилю и настроению. Браво режиссеру! Еще одна изюминка — это световое оформление. Светом даже рисуются картины на потолке. А кстати, художник по свету – тоже Юрий Грымов. Мне спектакль очень понравился. Я в восторге, даже хочется пересмотреть еще раз. Костюмы, игра актеров, постановка – на высоте, как всегда! Этот спектакль буду рекомендовать всем своим друзьям и близким. Браво режиссеру и всему актерскому составу за проделанную работу, 100% -ое попадание ролей, практически вся труппа театра задействована. Все тонкости раскрывать не буду, зрителя будут ждать сюрпризы, так что бегом в театр.

Зайку бросила хозяйка, под дождем остался зайка..." (с), но только для взрослых. Первое,что пришло мне в голову. Мне посчастливилось побывать на спектакле "Кладбище понтов" в театре Модерн вместе с сыном. Несколько слов о театре...Это один из моих любимых театров. В "Модерне" все изысканно,начиная с интерьера, заканчивая кафе с вкуснейшим кофе и фирменным пряниками по мотивам спектаклей. Очень теплая и уютная обстановка,интересно-что в театре обращают внимание на дресс-код зрителей, о чем они говорят в зрительном зале перед спектаклем. Постановка Юрия Грымова по пьесе Рины Ю. Непривычно короткий спектакль без антракта, единственный его минус - его мало, мне хотелось бы дольше погружаться в истории и жизнь машин. Кладбище понтов - это заброшенная стоянка для отживших свое, не подлежащих восстановлению дорогих и очень-очень дорогих машин. За ними ухаживает Аркадий, а хозяевам они не нужны. Но даже в таком положении эти несчастные не изменяют себе: они высокомерны,стараются держать марку изо всех сил... но до тех пор, пока не остаются совсем одни. Рина Ю. некогда написала короткий сценарий для мультика,потом переделала его в пьесу. Думаю, что только женщина-драматург могла населить короткую пьесу таким количеством главных персонажей. Десять автомобилей, десять не похожих друг на друга историй-судеб автомобилей. Каждый образ максимально продуман, у каждого есть своя история, жизнь до, жизнь сейчас и после. Я поймала себя на мысли,что ждала каждую следующую историю,чтобы понять,почему эта машина оказалась выброшенной? Герои живут,развиваются, и мы можем это развитие наблюдать. Они искренне любят своих хозяев,гордятся ими,грустят, чувствуют страх и боль. Все они нам становятся понятны, близки, каждый вызывает переживания. А какие у этих машин истории! Это же буквально до слез! Больше всего запали в душу образы Бабушки Тойоты (самая светлая и мудрая машина) и такой ранимый Ягуар. Хёндай разбавлял спектакль своим юмором, зал смеялся над его словами. Сюжет спектакля приводит к тому, что в определенный момент машины хотят восстать против людей, но все же ОНИ остаются человечными, жертвуют собой и становятся духами. А кто знает, как выглядит душа машины? - в виде коня!!! ведь на небе даже есть созвездие брошенных машин. А вы знали? Декорации минимальны, ведь это загородная свалка автохлама. Отдельный восторг-это костюмы героев и музыкальное сопровождение. Музыка всегда очень точно подбирается Юрием Грымовым, в финале этого спектакля, звучит трек «Машины» Вячеслава Петкуна. Зал был в полном восторге, когда услышал «Depeche Mode - Personal Jesus. Потрясающая игра актеров - я не отметила,но это очевидно,звёздный состав актёров "Модерна",как всегда был великолепен. После спектакля в голове много мыслей и эмоций, можно посидеть в уютном кафе театра с горячим шоколадом и маршмеллоу и поразмышлять о спектакле. Сын (15 лет) сказал, что никогда не задумывался раньше о том, что у машин может быть душа и что нашу нужно бы уже помыть, а то обидется на нас. В этом что-то есть...и есть что обсудить после спектакля вечером вместе. "Сострадать, верить и прощать способны даже те, кто, как нам кажется, лишен чувств" (с) Юрий Грымов

Вчера с внучкой (4 года) посмотрели спектакль"Три поросенка и Серый волк"-это одна из ее любимых сказок, поэтому ей очень понравилось постановка, в которой было:и музыка, и юмор , и озорство,и совершенно непредсказуемая концовка, где Волк попросил прощения у поросят и пообещал больше не есть мясо, а стать вегетарианцем. Хорошая, добрая , поучительная сказка для самых маленьких зрителей. Рекомендую.

Свершилось! Я наконец-то посмотрела вторую часть трилогии "Антихрист и Христос" в театре модерн. Спектакль посвящен непревзойденном и до сих пор неразгаданному гению - Леонардо Да Винчи. В главной роли приглашенный Заслуженный артист России - Дмитрий Бозин. И это удача, как для режиссера и Актера, так и для всего Театра и его зрителей, когда встречаются два столь неординарных человека рождается шедевр. Восторг от и до, в визуальном экстазе и мыслительном напряжении, замерев, провела все три часа действия. А посмотреть здесь есть на что и поверьте шикарные костюмы и декорации, это меньшая часть из всего, что удивляет и приковывает глаз. Густой дым и световые потоки- часть всей истории неотъемлемая и невероятно мистическая, они буд-то живые партнёры  взаимодействующие с героем, выявляя его суть, его двойственность.. Проявляясь то ярче, то ощутимее, свет и дым смешиваются, творя на сцене магию, что впитывает в себя Леонардо, преобразуя в свои изобретения и находки. Режиссерские решения изумляют, мало того что это очень эстетично и нетривиально, так и все продуманно и к финалу четко собирается в единую концепцию "Антихрист и Христос", представляя зрителю возможность поразмышлять на вечные темы добра и зла, природы человека, истоков власти, источников гения великих создателей. В спектакле занята вся труппа, каждый даже небольшой по роли персонаж, это безупречный пазл в общей картине, имеющий свою значимость, несущий логику для понимания истории творца. Кассандра, Герцог, Савонарола, ученики и все окружение это отражение всех противоречивых качеств Леонардо, одновременные носители и пороков и веры, но ведь "Он верит в то, во что хочет", все то, что приписывают Мастеру, что ставят ему в укор, обвиняя, мы видим в них. Видим и правителя, который ненавидит людей и религиозных представителей, для которых служение далеко не на первом месте, и добродетельные ученики которые с лёгкостью предают и убивают. А Леонардо особо не задумываясь будучи властителем и света и тьмы внутри себя, исполняет свое предназначение, творит, изобретает, изучает, впитывает это окружающее его пространство и оставляет свое знание для вечности. Одного просмотра здесь однозначно не достаточно, лично мне хочется узнать побольше о тех личностях, что пересекаются с Леонардо, о том времени, о каких-то фактах биографии, хочется понимать и разгадывать, то что так мастерски, тонко, грациозно преподнесено в спектакле. Считать, все, что не сказано словами, но заложено и сыграно взглядом, кончиками пальцев, передано пульсацией, дыханием, рыком и внутренней силой актеров. А ещё хочется снова окунуться в пространство где здесь и сейчас рождается что-то очень важное лично в тебе, меняющее тебя, открывающее, вдохновляющее заставляющее замереть от возможности прикоснуться к вечности.