Отзывы

Цветы нам не нужны Это было нещадно глубоко - три часа смотреть в глаза фашизму. Страшно, жутко до оторопи и … так обыденно. На сцене ведь такие обычные люди. О, этот истинно грымовский контраст! Изобилие символов. Каждый спектакль - сеанс психотерапии. Пристальный взгляд внутрь. В зеркало. Поразительное внимание к деталям. Восхищает выстроенность сцен, композиция, свет, музыка. Уникальная атмосфера в каждом спектакле. Его не смотришь. Проживаешь. Мастерство актеров - отдельная тема, можно писать бесконечно, но им веришь. Без остатка. Радуешься, грустишь, волнуешься и умираешь вместе с ними. Искренне считаю «Модерн»- золотое сечение в мире театра. В этот раз были с детьми (14 и 17). Боялась не поймут, не потянут. Тронуты. Вышли из зала ошарашенными и с кучей вопросов. Глубоких, трогательных и очень важных. Это был урок истории, сказала старшая. Своевременный урок. «Вы в театр? Все развлекаетесь?!» Модерн -это про задуматься, расставить приоритеты. Это философия. Низкий поклон создателям и реализаторам!

Спасибо, спасибо, спасибо за "Капустник"! Настоящий праздник юмора, таланта, дружбы... Даже представить не могла, насколько будет здорово, задорно, живо и невероятно тонко!!! Просто браво!

Театр "Модерн" заинтересовал меня уютной атмосферой и ощущением дома, куда ты пришёл в гости. Будто это не публичное место с общим порядком, а что-то с индивидуальным, ярко подчеркнутым стилем. Это выделяет этот театр среди других. Конечно, повсюду ощущается присутствие его главного хозяина, где начиная от портретов, заканчивая книжками ты находишь следы его властного или даже царского присутствия. Что выглядит довольно напыщенно, но и с долей самоиронии. Мне понравилось, что хозяин позаботился об удобстве гостей каждую минуту их присутствия, как на спектакле - очень удобные кресла, так и в антракте - в буфете, на пуфиках, диванчиках и креслах и с музыкой. Это мило, хоть и сильно в "этническом" духе. Мне невероятно понравился спектакль "Вишнёвый сад". Это совсем нескучное и скорее неожиданно современное зрелище так искусно построенное, что одновременно с абсолютной классикой видишь такой свежий модерн, и понимаешь, что снова мы все на пороге таких же перемен, что и тогда, целый век назад. И весь сюжет спектакля становится таким свежим и таким актуальным. Никогда не думала, что куплю билет ещё и на "Войну и мир", который длится 3,5 часа с двумя антрактами. Я не люблю длинные спектакли, но здесь я решилась, т.к. у театра есть ещё одна особенность - динамика, не дающая смежить глаза, как бывает порой даже и на хороших постановках в других театрах. Поэтому иду. И последний плюс, который мне здесь понравился - это размеры зала. Это и вместительный, но и камерный зал, что мне очень по вкусу, т.к. людей и немало, но и всё же как будто они где-то словно твои знакомые - такая атмосфера. Во всём этом есть вкус к жизни и творчеству, что оживляет и вдохновляет. Поэтому спасибо всем, кто это всё вместе создаёт.

Юрий Вячеславович Грымов отметил десятилетие своего руководства обновленным театром «Модерн» премьерой спектакля «Вишневый сад» по комедии А.П. Чехова. В марте первые зрители смогли увидеть этот непростой спектакль. С одной стороны – никакого отступления от первоисточника ни в тексте, ни во времени действия, с другой - ощущение, что говорят о сегодняшнем дне… «Не дай вам Бог жить в эпоху перемен» - гласит китайская мудрость. Чеховская пьеса - не прocто истopия o разорeнном имении, а paзговор именно об этом времени, которое неумолимо пepекраивает чeловеческие cудьбы. А мы с вами сейчас, к сожалению, тоже оказались в подобных реалиях, поэтому все происходящее на сцене звучит очень современно. Как всегда, Юрий Вячеславович продемонстрировал в своей постановке единство идeи, cценoграфии, музыкальногo офopмления, светa и игры актepов. И «сад», который мы видим на сцене, символизирует «живое существо, приговоренное, но продолжающее дышать», и остовы пустых чемоданов передают суть персонажей, сердца которых наполнены лишь бaнальными шуткaми да дeшевыми фoкусами, ну и тocкой пo былoму и попыткой удержаться за прошлое. Их почти депрессивное состояние передает и напряженная, а порой и вовсе угнeтающe зaвывающая музыкa, а приглушенный холодный свет и вовсе лишает постановку какого-либо нaмекa нa радocть, несмотря на ee насыщенность кoмическими ситуациями. Напряжение в зрительском зале мастерски поддерживает великолепный актерский состав, в котором помимо ведущих артистов театра прекрасно играет и молодежь! Юрий Грымов добавил в пьесу этническую мозаику и наделил некоторые персонажи легко узнаваемыми акцентами. Забыла упомянуть об еще одном украшении спектакля – небольшом «еврейском» оркестре, играющем и на сцене, сидя на обрубках деревьев, и на балконе, и даже в антракте в фойе! Спектакль, однозначно, рассчитан не на случайного зрителя. Он долго от себя не отпускает и о многом заставляет задуматься…

Замечательный театр,куда хочется прийти снова! Сегодня смотрела ,,Вероника решает....,,и игра актеров и постановка и музыкальное сопровождение на высоте!!!!Получила огромное удовольствие!

В прекрасную весеннюю пятницу, мы посетили Любимейший театр Модерн посмотрели спектакль Ремарка " Ночь в Лиссабоне " Невероятно красивый театр, на пороге встретили нас сотрудницы в костюмах цвета Тиффани, и в шляпках. Улыбки и гостеприимство чувствуешь сразу же. Весь театр в цветах. Кафе в разных стилях на первом и втором этажах, где действительно очень вкусная выпечка. На втором этаже девушка играет на рояле. Красивая и интелегентная публика, легкий ветерок из открытого окна ещё раз напоминает, вот она прекрасная Весна. Спектакль начался очень неожиданно. Слева и справа от сцены открылись двери и мужчина и женщина начинают задумчиво курить. Вау! Спектакль начинается в казино во Франции накануне начала 2-й Мировой войны. Где на барной стойке лежит женщина в красивом красном платье и держит мундштук..... Далее конечно предлагаю каждому придти посмотреть! Любовь, страсть, безысходность, война, болезнь. Закручивается вихрем сюжет о Любви! Любви к Жизни! Актёры гениально играют. (Я театрал с 15-м стажем) Сама постановка настолько погружает в Европу военных лет. Настолько веришь. До мурашек веришь и как будто сама проживаешь эту жизнь. БРАВО Грымову, БРАВО всему составу. БРАВО главному актёру. Это же надо так сыграть. Что до сих пор от воспоминаний побивает на слезы. Талантище!!! Модерн один из лучших театров Москвы!!! В котором ставят невероятно сильные и жизненные спектакли.

Модерн один из лучших театров Москвы!!! В котором ставят невероятно сильные и жизненные спектакли.

Как я оказалась в барочной картине, сон при температуре 40 и милейшие мыши! Хочется закончить отзыв, написать «живите с этим» и уйти, но обо всем по порядку. Не хочется спойлерить, но тем, кто знаком со стилем ЮГ, достаточно первых минут, чтобы испытать приятное чувство узнавания. Это то самое «я угадаю с трёх нот», только в театральной версии: спектакль Грымова считывается с первых секунд. И в этот момент я поймала себя на простой мысли — я дома. Первый акт погружает в пространство почти живописное: возникает ощущение, будто ты внутри полотна Караваджо. Густая темнота, резкий, выхватывающий детали свет, предельная телесность и натуроподобие. Здесь нет декоративной красоты и вылизанной эстетики — это не «вкусная» картинка, а жёсткая, честная правда, от которой невозможно отвести взгляд. Каждый персонаж вписан в общую ткань постановки, создавая ощущение цельного, живого организма. Игра актеров потрясающая. Серикову отдельное спасибо! ТАК играть сумасшедшего, не переигрывая, переключаясь между субличностями, браво! Браво! Все сказали и я скажу! Отдельное удовольствие — лабораторные мыши. Редко когда эти создания бывают настолько харизматичными и тактично смешными. Во втором акте пространство сцены меняется, и спектакль окончательно погружает зрителя в антиутопию — именно такую, какой я всегда её представляла: как сон при температуре сорок))) Здесь соседствуют планета и кладбище музыки, всё выглядит загадочно, слегка ирреально и при этом тревожно узнаваемо, естественно, косвенно. Сбрасываются маски, раскрываются с карты и становится совсем тревожно. Но… При всей серьёзности темы спектакль не лишён тонкого юмора. Он появляется точно и вовремя, снимая напряжение и позволяя взглянуть на происходящее с неожиданного угла. После спектакля я особенно люблю прислушиваться к отзывам в очереди за пальто — это отдельный жанр театрального искусства. И вот одна девушка сетует: мол, оригинал лучше, а спектакль «не тянет». Моя хорошая, боюсь, у меня для вас плохие новости. Это не новое прочтение Киза. Грымов не спорит с первоисточником и не пытается его «улучшить» — он аккуратно, почти бережно разворачивает историю дальше, туда, где становится по-настоящему неуютно. Если хочется именно оригинал — пожалуйста, РАМТ. Там идёт не менее гениальный спектакль: не лучше и не хуже, просто другой. С иным посылом, иной задачей и другим разговором со зрителем. «Цветы для Элджернона. 30 лет спустя» вовсе не стремятся вам понравиться — и в этом их особое великолепие. Это спектакль о сложном, о будущем, которое не всегда хочется видеть. Он заканчивается, свет гаснет, а внутри остаётся долгое послевкусное молчание.?Вот теперь — живите с этим.

Наконец-то мы с мужем посмотрели премьеру этой осени «Цветы для Элджернона.30 лет спустя» в нашем горячо любимом Театре Модерн. Постановка художественного руководителя театра Юрия Грымова. «Если нет ни Бога,ни Дьявола душа человека ничего не стоит..». У входа в зал ,в стене «фойе» зрители замечают маленькую мышку,которая торчит из норки и мило осматривает пришедших на спектакль,поворачивая мордочкой.К чему бы это ?.. По сюжету: Это «авторское» размышление Юрия Вячеславовича над тем ,как могла бы сложиться судьба главного героя - юноши Чарли с умственной отсталостью,который невольно стал подопытным -участником эксперимента по повышению интеллектуальных способностей. Здесь же те,кто знаком с книгой «Таинственная история Билли Миллигана»,где повествуется о человеке с диагнозом «множественная личность» найдут отсылки и на этот документальный шедевр. С первых минут,как и со всеми постановками этого шикарного театра -полнейшее погружение в мир антиутопии. Огромные мыши ,управляющие прожекторами,слепящие зрителей (одна из них расположилась в зале), мрачная цепляющая за душу музыка и сама история , стремительно развивающаяся перед зрителем. Ведь Чарли (Александр Сериков)проснулся 55-летним мужчиной совсем в другом мире,где нужно вести свой блог в интернете, книги сжигают, авторов запрещают, музыка разрешена определенная, любимая уже давно замужем, няня умерла, ученые Барт и Штраус пытаются подчинить себе сознание людей, вживляя в мозг нейроприбор , меняющий уровень IQ людей, да и мир больше не тот , к которому он привык .. И в этом сюрреализме главному герою прийдется искать самого себя и не только ему , но и зрителям , пришедшим на постановку, ведь иначе для чего это все? «Чтобы люди в этом мире наконец-то проснулись!». 

В День святителя Николая 19 декабря 2025 года я получила огромный подарок - посмотрела спектакль "Цветы для Элджернона 30 лет спустя" в вашем театре. Впечатлил сам театр. В вашем театре я была впервые. Он совсем не похож на другие театры Москвы. Теплая домашняя атмосфера. Оформление театра такое, что кажется ты попал внутрь сказки. Мышиная норка Элджернона такая милая. И два буфета!!! Сам спектакль конечно удивил. Такой накал чувств, эмоций я не испытывала давно. Как же трудно жить в нашем мире человеку. Мыши на сцене сделали представление фантастическим волшебным немного нереальным. Хор корейских девушек заставил очнуться. Актерам веришь сразу. Сыграть человека с чипом в голове оказывается можно. Сейчас наступил век ИИ. Спектакль прямо показал как же это опасно для человека. Это новый мир и мы не знаем не понимаем всех опасностей что он нам принес. Я вышла потрясенная. Огромное спасибо его создателям.