Отзывы

В театре "Модерн" 12.11.2024 побывала на литературно-музыкальном вечере «Ахматова и Маяковский: встреча, которой не было». Восприняла это представление как некий новый и неизбитый формат театрального действа в виде симбиоза литературно-художественной композиции, музыкального и драматического жанра. Автором инсценировки стала заслуженная артистка России, педагог Театрального института им. Б. Щукина, актриса театра на Петровке Юлия Авшарова. Отдаю должное ее смелости в воплошении сложной темы, которая положена в основу спектакля. Автор композиции на основе статьи Корнея Чуковского воссоздала образы двух совершенно разных и, казалось бы, несовместимых поэтов, воплотить на сцене которые, тем более в диалоге, коего не было, но он мастерски подобран из их произведений, - это сверхзадача для исполнителей. Этот необычный диалог двух поэтов исполнен на сцене самой Ю. Авшаровой и популярнейшим артистом театра "Модерн" Ю. Ампилоговым. Диалог страстный, противоречивый, кажется интонационно несовместимый, но захватывающий душу даже просвещённого зрителя своей поэтической ранимостью как одного поэта, так и другого. Зная о нелёгкой судьбе этих двух людей, понимаешь сложность их бытия в трудное переломное время, чувствуешь ту грань жизни, к которой они подошли, завершив её с большими потерями. Актёры читают отрывки из стихов поэтов, каждый талантливо воплощая предназначенный ему образ. Перевоплощение идеальное. Каждая фраза, брошенная другому, пронзительна и актуальна. И не знаешь, кому отдать предпочтение в поединке: тихой и с постоянным обращением на устах к Богу героине или громогласному, постоянно образующему не совсем понятные неологизмы и образы герою. Но это герои одного времени! Времени, когда уничтожались устои старой России и на смену ей неслось новое общественное устройство, для которого характерны громогласные и решительные действия. Каждый актер показывает состоятельность своего образа и право его на собственную позицию в жизни. Композиция вечера выстроена так, что третьим действующим и очень существенным участником спектакля является выдающийся коллектив государственного камерного оркестра "Виртуозы Москвы" под управлением известного дирижёра- стажёра оркестра Джероми Уолкера. Классическая музыка Н.Мясковского, С. Прокофьева, Д. Шостаковича, С Рахманинова и др. сопровождает это сложное противостояние чувств и действий актёров в их диалоге-споре. Когда оказываешься на таком высокопрофессиональном как по сюжету, так и по составу представлении, проникаешься проблемами, волновавшими поэтов начала двадцатого века, и принимаешь сторону каждого из них, понимая, что иначе быть не могло. Просветительская роль данного спектакля неоценима. Несмотря на то, что Маяковский понят и принят тобой с юности, снова и снова возвращаешься к его громогласному восприятию мира, его ранимой душе, а Ахматову, наоборот, ценишь за лиричность и необычность поэтического письма. Естественно, что после спектакля снова перечитываешь стихи этих двух талантливых поэтов, не таких уж и далёких по своему мировосприятию. Подобные спектакли необходимы современному человеку, ибо не только просвещают, но воздействуют на душу и сердце каждого, совершенствуя нас, поэтому считаю, что тематику спектаклей такого формата, как литературно-музыкальные вечера, необходимо развивать в репертуаре популярных театров. С уважением из зрительного зала РА.

12 ноября 2024 года посетили Театр Модерн и посмотрели необычный спектакль (литературно-музыкальный вечер). Почему необычный? Да само название говорит об этом - «Ахматова и Маяковский: встреча, которой не было». Да, этой встречи, конечно, и не могло быть. Два мира – футурист и модернистка. Изобретатель новых слов и рифм Маяковский и классик несчастной любви женщины – Ахматова. Поэт принявший и пропагандирующий революцию и хрупкое создание, которое не приняла её и много от неё пострадала … В спектакле звучали известные и неизвестные стихи обоих поэтов, как перестрелка (как-бы сейчас выразились - балт). Весь спектакль звучала прекрасная русская классическая музыка, не как сопровождение, а как отдельный участник действия. И звучала музыка камерного оркестра «Виртуозы Москвы» и это чудо, в одном спектакле услышать этот прославленный коллектив. За дирижёрским пультом в этот вечер – выпускник Лондонского Королевского колледжа и Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского Джереми Уолкер. Юрий Анпилогов (роль Маяковского) прекрасно декламировал стихи, в таком амплуа мы видели его впервые и стихи в его исполнении звучали убедительно, резко по–Маяковски. Браво! Юлия Авшарова автор этой инсценировки и исполнительница роли Ахматовой, читала лирику Ахматовой проникновенно. На спектакль надо приходить подготовленным, знающим биографии поэтов, любящим их стихи и самих поэтов. Нам очень понравился этот литературно-музыкальный вечер, образы поэтов, музыка. Спасибо Театру за то, что он на ряду с масштабными историческими, драматическими, фантастическими спектаклями не забывает о поэзии, и заставляет нас вновь погрузиться в чтение этих стихов (уже после спектакля) и вновь перечитать биографии поэтов. Семья: Рындина Наталья Владимировна, Соловьянов Сергей Евгеньевич.

Прекрасно, когда театр не боится экспериментов и смело шагает за рамки драматических постановок. В этот раз мне повезло увидеть на сцене театра Модерн замечательную музыкально-поэтическую постановку, соединившую классическую музыку в безупречном исполнении "Виртуозов Москвы" и поэзию Владимира Маяковского и Анны Ахматовой в столь же безупречном исполнении Юлии Авшаровой и Юрия Анпилогова. Конечно, поэзию и музыку на сцене соединяют давно и удачно. Но здесь мы имеем дело с очень смелым экспериментов, т.к. представить себе двух более непохожих поэтов, причем пересекавшихся во времени, очень трудно. Фактически это музыкально-поэтическое действие, которое смело можно назвать спектаклем, дает уникальную возможность взглянуть на эпоху глазами двух совершенно разных, но одинаково великих поэтов, талант которых схож с мощными, всепоглащающими, но абсолютно разеыми стихиями. Удивительно, как только при помощи стихов и музыки авторам удалось выстроить между поэтами, которые в жизни никогда не встречались, настоящий диалог. И если в начале этот диалог звучит как полное противопоставление, то в конце зрителя мягко подводят к мысли, что как бы по-разному не выражали свои мысли две эти глыбы русской поэзии, в основе настоящего поэтического дара всегда лежат вечные ценности и переживания: Бог, судьба, счастье, судьба страны и народа, о которых настоящий талант не может не рассуждать, спорить и которым не может сопереживать. Конечно, надо отметить и то, как прекрасно звучит в зале Модерна живая, классическая музыка, какой объёмный и чистый получается звук и как точно работают в этом театре со сценическим светом!

12 сентября 2024 года я посетила мой уже любимый Театр "Модерн", где совместно с "Виртуозами Москвы" был представлен литературно-музыкальный вечер *«Ахматова и Маяковский: встреча, которой не было». Я выражаю глубокую благодарность всем участникам данного вечера: это было талантливо, нет, это было шедеврально. Все прошло на одном дыхании, захватывающе, незабываемо. Впечатлений было много, поэтому не поняла как быстро все закончилось. Свет, звук, оркестр, актеры все в гармонии. Благодарю. Браво!!!

12.11 побывали на замечательном литературно-музыкальном спектакле Ахматова и Маяковский. Встреча, которой не было... Фантазия автора воплотилась в прекрасную постановку в сопровождении удивительного оркестра Виртуозы Москвы, созданного легендарным Владимиром Спиваковым. Отлично были подобраны музыкальные произведения, русская классическая музыка, которая чётко вписывалась в текстовую канву... Свет, постоянный участник всех спектаклей Модерна, также хорош.... И конечно же, главные исполнители художественного слова доцент кафедры Щукинского училища Юлия Авшарова и непревзойдённый Юрий Анпилогов, подарившие нам незабываемый вечер и море позитивных эмоций... Очень советую посмотреть эту интереснейшую работу одного из лучших театров нашей столицы

Посмотрела 07.11.24 г. в театре спектакль кино-версию ,по роману Л.Н.Толстого "Война и мир".Много прочитала положительных отзывов и после просмотра спектакля решила к ним присоедениться.Поделиться о том, что тронуло, восхитило, удивило. Казалось бы спектакль идет несколько часов , но время не ощущается, настолько все происходящее на сцене грандиозно и гармонично. Полное ощущения сопричастности с происходищим .То , как видит режиссер-постановщик Ю.Грымов, мне кажется полностью совпадает и с моим видением романа. Сцены батальные , звуковые эффекты, хор им. Свешникова, костюмы, освещение сцены, музыкальное сопровождение действий -все это вместе, помогает зрителю понимать , что и как хотел режиссер усилить эффект от игры актеров. Главное- это игра актеров. Ю.Грымов видимо хорошо чуствует свой коллектив. Это видно по подбору артистов на ту или иную роль. Пьер Безухов , впоследствии Петр Кириллович, Андрей Болконский, Наташа Ростова,Анатоль Куракин, Элен Куракина и др. полностью совпадают с образами ,как я бы их себе представляла. Спектакль грандиозный , наверное только такой замечательный режиссер может справиться с такой непростой задачей, не испортить великое произведение Л.Н.Толстого.Театр замечательный, всем рекомендую приходить и получать много положительных эмоций от посещений лекций и спектаклей , как для взрослых ,так и для детей. Спасибо всем.

Были 2 ноября на спектакле "Ничего, что я Чехоff?" Спасибо большое за прекрасный вечер! Как всегда все было на высоте!

Прекрасный Театр "МОДЕРН" радует своего зрителя постановками не только для взрослых, но и для детей. Когда хочется вырваться из повседневной суеты и погрузиться в мир фантастики и фантазии такие спектакли обязательны к посещению. Приготовьтесь смотреть и слушать захватывающую историю путешествия в "Затерянный мир" по мотивам произведения моего любимого автора Артура Конан Дойла. В составе экспедиции профессора Челленджера молодой репортер Нед Мелоун а также взрослые и маленькие зрители отправились из Лондона в дикие джунгли в поисках динозавров, навстречу опасной, но жутко интригующей неизвестности. Зрители, в особенности дети, смогли ощутить себя настоящими героями, совершить подвиг вместе с верными друзьями и помощниками. Попав в удивительный мир, команда сталкивается с множеством испытаний, которые преодолеваются с помощью юных зрителей, что приводит их в полный восторг, ведь теперь они стали причастными к важному открытию - оказывается Затерянный мир существует и динозавры не вымерли! Прекрасные реалистичные декорации сделаны таким образом, что погружают зрителей в неизведанный мир дикой природы, в котором встречаешься лицом к лицу с гигантскими динозаврами и дружелюбными мохнатыми гориллами, энергичный танец которых, никого не оставил равнодушным. Появление огромных "живых" динозавров оживило зал, создавая эффект полного присутствия в захватывающем, интересном, опасном мире. И, конечно, главный посыл в том, что необходимо беречь и охранять природу, чтобы растения и животные нашей планеты не вымерли, как динозавры... Или все таки они существуют??? Интересно было приоткрыть завесу над таинственным миром вымерших существ нашей планеты и представить себе выживших динозавров. Мы остались под огромным впечатлением! Рекомендую!

Побывав 1 раз в театре Модерн, хочется сюда вернуться еще раз. После "Вероника решает...", я посетила постановку "Масквичи". И мне снова безумно понравилось! У режиссера-постановщика Юрия Грымова получилась современная, захватывающая и искрометная комедия, которую я, безусловно, рекомендую к посещению. Игра актеров просто превосходна! Невозможно выделить кого-то одного. Мне нравилось наблюдать за каждым героем. Команда театра умеет удивлять: необычные декорации, впечатляющие спецэффекты, акцентные детали. Один снегопад на сцене чего стоит! Такой масштабный и правдоподобный, что я почувствовала себя в зимней сказке. Также каждый раз восхищаюсь музыкальным оформлением спектаклей . Как грамотно и гармонично подобраны узнаваемые публикой хиты, которые добавляли еще больше динамики спектаклю: сцены незаметно менялись друг за другом. Все настолько грамотно продумано и придумано, что ты ощущаешь уже себя не в театре, а как будто в кино.

Встречи с театром Грымова Ю. Запоминаются надолго- это именно - встречи, беседы. Вчера был Иуду? Работа души начинается. После спектакля, пытаешься ответить на поставленные вопросы, погружаешься в атмосферу тех лет - дивишь в предлагаемых обстоятельствах. Мне кажется, что это новый вид познания… Спектакль не оставляет равнодушным, работа Актеров на высоте, но потом начинается наша Работа! Я думаю именно эту задачу ставил Автор и она выполнена!!! Кто мы? Кто я? Что такое я? Будем работать над этим вопросом… и, вообще, будем Думать!