Доктор Чехов. Площадь неизлечимых.

Я был на спектакле "Катерина Ивановна" два раза: летом, когда актеры героически боролись с волнением и жарой, и теперь, поздней осенью. Если получится, пойду еще раз. В этом театре вообще хочется бывать. Потому что там, извините, красиво. Красиво все, включая само здание - особняк в стиле модерн, служивший до 1917 года Царской Хлебной биржей. Между прочим, именно отсюда Ленин, произнеся зажигательную речь, отправился на завод Михельсона навстречу неопытной в стрельбе Фани Каплан. Потом особняк превратили в Дворец Молодежи, позднее в Дворец Пионеров, - долгое время оставался бесхозным, пока, наконец, не решили отдать какому-нибудь из новообразующихся театров.
Пятнадцать лет назад театр "на Спартаковской" (таково его прежнее название) блестяще заявил о себе премьерой "Дорогая Елена Сергеевна" по пьесе Л.Разумовской, пьеса тогда шла во многих театрах. Но именно спектакль Враговой драматург выделил как самый мощный и цельный. Многие помнят это великолепное действо, в котором над драматургически бытовой ситуацией выстроен как бы второй этаж подлинной реальности - безжалостной и бесконечно заразительной реальности искусства.
Во время прошедших с беспрецедентным успехом гастролей по США спектакль собрал такое количество восторженных рецензий, что за чтением их можно было бы провести не один вечер. "Пятерка русских звезд", "блистательный ансамбль под управлением великолепного маэстро",- это, пожалуй, довольно умеренные выражения, встречающиеся в них.
Олег Царев, Сергей Пинегин, Ирина Мануйлова, Оксана Мысина - на них держался тогдашний репертуар театра, выпускавшего один за другим спектакли, становившиеся событием театральной Москвы: "Веселые расплюевские дни" по Сухово-Кобылину, "Посмеемся!", "Ищет встречи" - спектакли во многом экспериментальные, с подлинным поиском - а не с имитацией новизны, - в которых все отчетливей проступал новый стиль. Стиль, полностью выявленный в последней работе театра по пьесе Леонида Андреева "Катерина Ивановна". "Драма для нового театра" - добавлено самим автором.
У Светланы Враговой были уникальные учителя: Юрий Александрович Завадский, Ирина Сергеевна Анисимова - Вульф - личности, являющиеся воплощенным стилем. Из своих жизней они сумели сделать произведения искусства. Некоторые вещи, повсеместные сейчас, при них были невозможны. Они задавали тот уровень, ниже которого стыдно было существовать. Стыдно заниматься театром.
Врагова восприняла от учителей природную неспособность смаковать убожество и ожесточение жизни. В театре ее интересуют не "запросы жизни" и поверхностная злободневность, а собственно театр. Отсюда это чувство достоинства в каждой мизансцене, в любом пластическом ходе ее спектакля, уже сейчас ставшего несомненным событием театральной Москвы.